열린마당

[채널코리아뉴스]

매일 마주하지만, 우리가 몰랐던 무등산의 모습들

광주광역시 남구의 문화거점 역할을 하는 이강하 미술관. 광주 양림동과 인연이 깊었던

故 이강하(1953~2008)가 그의 작품을 남구에 기증하면서 문을 열었다 ⓒ이강하 미술관

광주광역시 남구 이강하 미술관에서는 5․18 광주민주화운동 관련 콘텐츠 부분 공모에 선정된 Beyond: 더할 나위 없이 <새로운 시대 창작의 무등산> 展이 열리고 있다. 옛 선조들이 “자연을 벗 삼아 유유자적(悠悠自適) 인생을 여행하듯 살아간다”라고 했던 말을 기억한다. 어쩌면 무심코 지나쳤을 이 말은 지금 평범한 일상이 그리운 코로나19 시대에 우리가 간절히 바라는 삶의 방식이 되어버렸다.

남도 예술가들의 눈과 마음에 담겼던 무등산은 언제나 푸르고 에너지가 넘칠 뿐만 아니라, 형상 너머 감정 깊은 곳까지 연결되어 ‘어머니의 산’이라 불린다. 강인하게 끊어질 듯 이어지는 부드러운 능선은 우리를 감싸며 더할 나위 없는 고유의 형상으로 하늘과 도시의 경계를 넘나들고 있다.

오승윤, 풍수, 116.7x91cm, 캔버스에 유채, 1988 ⓒ이강하 미술관

수많은 시절과 시대를 창작으로 살아가는 예술가들이 매 순간 변화하는 강산의 풍경과 시대 속에서 마주하고 느꼈던 자연은 그들만의 예술적 관점을 관통하여 또 다른 세대와 연결된 의미로 확대되어 작품으로 표현되었다. 이 지역의 변화하는 세대별 예술가들이 ‘은유와 창작의 예술로 기억되는 자연, 그리고 환경과 형상’을 전시회로 구성하였다. 전시명 ‘Beyond : 더할 나위 없다’의 큰 주제는 ‘무등산’이 알고리즘으로 등장하여 우리가 떠올리는 직접적인 ‘산의 형태’가 아닌 ‘시대와 창작’이라는 새로운 모습으로 다가온다.

이강하, 무등산, 80.3x116.7cm, 캔버스에 유채‧아크릴릭, 1991 ⓒ이강하 미술관

이번 전시는 세 가지 주제로 구성되었다. 첫 번째 과거 예술가들의 무등산, 두 번째 80년 오월의 광주정신과 무등산, 세 번째 새로운 인간과 환경의 의미가 부여된 무등산이다. 과거의 무등산을 마주했던 작고(作故) 작가들의 약 1920년(작품 추정 시기)부터 1990년대를 상징하는 과거의 자연과 무등산을 탐구하고자 의재(毅齋) 허백련, 오승윤, 이강하의 작품을 전시한다. 다음 세대 1980년 및 2000년대 송필용, 조정태 작가의 작품이 ‘1980년 오월’ 광주 정신과 시대를 담은 상징적 형상을 보여준다. 마지막으로 최근 청년작가 세대들이 느끼는 무등산은 자연과 역사적 기록의 관점을 벗어난 새로움을 향한 창작적 물질(matter)과 다양한 시각예술의 결과물로 재해석된 윤세영, 서영실, 김명우, 정승원, 조은솔 작가의 작품들을 선보인다.

윤세영, 생성지점, 82X67 cm, 장지에 채색, 수묵 꼴라주, 레진, 충전재 솜 입체, 2021 ⓒ이강하 미술관

이강하 미술관의 이선 학예실장은 “예술가들의 작품을 통해 우리가 매일 마주하는 지역의 산, 자연, 환경의 대상이 어떻게 인간 그리고 예술가가 감각하는 조형적 언어로 표현되는지, 나아가 시대와 세대가 기억하고 유한적 생명력을 지닌 관계와 예술의 의미로 공감하는지를 보여주는 계기가 되기를 바란다”라고 이번 전시회의 의미를 설명했다.